История одежды народов мира. V–XIX вв. - Сергей Ибрагимович Муртузалиев
Формирование одежды африканцев зависело от многих факторов: климатических, политических, культурных, социально-экономических и т. д. Здесь проживало множество племен и народов, находившихся на разных стадиях цивилизации, что, естественно, отразилось на формах и стиле одежды. Многие кочевые народы, живущие в Восточной Африке (напр., масаи в Кении и Танзании, динка, живущие в Республике Судан) носили минимальную одежду. Незамужние женщины в сельской местности до сих пор ходят с открытой, голой грудью и носят юбки и пояса с бисером. Мужчины носят короткие юбки из меха или шкур. В южной части Африки также существует минимальный и скромный стиль одежды. Химба, кочевые скотоводы, люди, живущие в Намибии, мужчины и женщины носят одежды немного больше, чем просто окрашенное тело и короткие юбки. Среди народа коса из Южной Африки незамужние девушки носят короткие юбки и ходят с голым торсом. На одежду в Западной Африке оказывает влияние исламский стиль, импортируемый из Северной Африки.
Во второй половине XX веке одежда стала политическим вопросом в Центральной Африке, где традиционные одежды и украшения редко встречаются сегодня. После получения независимости в начале 1960-х годов правительства Руанды и Бурунди обязали жителей носить современную одежду. Африканские правительства оказали давление на кочевников с целью заставить носить современную одежду, достаточную для покрытия гениталий и женской груди. К 1980 году кочевники были юридически обязаны носить одежду, когда входили в город. Интересно то, что африканский стиль глубоко вошел в современную европейскую культуру и стал частью не только высокого искусства, но и повседневной жизни.
Другим свидетельством взаимного влияния культур является тот факт, что персонажей, облачённых в османские ткани, можно увидеть на флорентийских и венецианских картинах эпохи Ренессанса. Элементы османского наряда довольно прочно утвердились в культуре балканских народов, в культуре Болгарии, а также Польши и Румынии. История османского наряда завершается гораздо раньше, чем сама история Османской империи: в начале XIX века султаны предпочли одеваться в военные мундиры европейского образца и положили начало европеизации турецкого костюма. Идентичные процессы происходили (где-то раньше, где-то позже) и в других странах Востока. В сложившихся обстоятельствах понимание специфики одежды представителей других народов значительно облегчало диалог культур и цивилизаций.
Завершая, отметим, что проникновение элементов декора с Востока в одежду Западной Европы происходило уже на заре Средневековья, а во времена Крестовых походов процесс приобрел более массовый характер. В эпоху Великих географических открытий процесс проникновения восточных мотивов в наряды Европы ускоряется, но и европейцы в свою очередь начинают влиять на традиционную одежду народов Востока. В XVIII–XIX веках вектор взаимовлияния кардинально меняется — начинается период особо активного проникновения европейской моды в страны Востока, что создавало определенные угрозы традиционной одежде местных народов. Но в любом случае происходил процесс взаимовлияния и взаимообогащения культур.
Современные модельеры не просто копируют и механически повторяют традиционную одежду, но и находят в ней новую красоту с позиций современного мировоззрения.
Мода, выросшая из традиционных национальных одежд, относится к саморазвивающимся системам. Она уже много столетий позволяет управлять поведением индивидов, что важно для развития индустрии моды. Именно с Нового времени возникла и стала крепнуть тенденция превращения моды в сильное средство манипулирования людьми, формируя их интересы и потребности. Мода влияет на экономику массового производства и массового потребления, на культуру массовых развлечений и зрелищ. Но эта тема заслуживает отдельных изысканий, результаты которых будут аккумулированы в следующем томе..
Список использованной литературы
Основная:
1. Андреев Г. А. Рисование моделей одежды, головных уборов и обуви: курс спец, рисования (для швейныхтехникумов) ⁄ Г. А. Андреев; под общ. ред. Д. И. Вискне. — 2-е изд., перераб. и доп. — М.: Коиз, 1960. — 131 с.
2. Бердник Т. О. Дизайн костюма / Т. О. Бердник,Т. П. Неклюдова. — Ростов н/Д: Феникс, 2000. — 448 с.
3. Блейз А. История в костюмах: от фараона до денди ⁄ Анна Блейз; пер. с англ.; худ. Д. Чалтыкьян, — М.: ОЛМА-ПРЕСС Экслибрис, 2002, — 176 с.
4. Брун В. История костюма (от древности до нашего времени) / В. Брун, М. Тильке; пер. с нем. — М.: Эксмо-Пресс, 2005. — 463 с.
5. Вейс Г. История цивилизации: архитектура, вооружение, одежда, утварь: Иллюстрированная энциклопедия в 3-х томах. «Темные века» и Средневековье (V–XIV вв.) ⁄ Герман Вейс. — М.: ЗАО Изд-во ЭКСМО-Пресс, 1999. — Т. 2. — 600 с.
6. Вейс Г. История цивилизации: архитектура, вооружение, одежда, утварь: Иллюстрированная энциклопедия в 3-х томах. Новое время (XIV–XIX вв.) ⁄ Герман Вейс. — М.: ЗАО Изд-во ЭКСМО-Пресс, 1999. — Т. 3. — 768 с.
7. Дудникова Г. П. История костюма: учебник ⁄ Г. П. Дудникова. — Ростов н/Д: Феникс, 2001. — 416 с. — (Серия «Учебники XXI века»),
8. Захаржевская Р. В. История костюма. От античности до современности./ Р. В. Захаржевская. — 3-е изд., доп. — М.: Рипол Классик, 2006. — 288 с.
9. Каминская Н. М. История костюма: учеб, пособие для средн, спец. учеб, заведений швейной пром-сти ⁄ Н. М. Каминская. — М.: «Легкая индустрия», 1977. — 128 с.
10. Киреева Е. В. История костюма: европейские костюмы от античности до XX века ⁄ Е. В. Киреева. — М.: Просвещение, 1970. — 166 с.
11. Кичемазова Л. Н. Основы конструирования, моделирования и технологии одежды: учеб, пособие для нач. проф. образования / Л. Н. Кичемазова. — Ростов н/Д: Март, 2001, — 222 с, — (Технологии сервиса).
12. Куренова С. В. Конструирование одежды ⁄ С. В. Куренова, Н. Ю. Савельева, — Изд. 3-е, — Ростов н/Д: Феникс, 2005. — 478 с, — (Высш. образование).
13. Кэссин-Скотт Д. История костюма и моды ⁄ Д. Кэссин-Скотт; пер. с англ. — М.: Эксмо-Пресс, 2002. — 276 с.
14. Мерцалова М. Н. Костюм разных времён и народов: в 4 т./ М. Н. Мерцалова. — М.: Академия моды, 1993. — Т. 1. — 545 с.
15. Муртузалиев С. И. Материалы по истории средневековых цивилизаций Европы и Америки (для студентов, обучающихся в филиалах ДГУ и ДГПУ): учебное пособие ⁄ С. И. Муртузалиев. — Махачкала: ИД Наука плюс, 2005. — 108 с.
16. Основы теории проектирования костюма: учеб, пособие ⁄ ред. Т. В. Козлова. — М.: Легпромбытиздат, 1988. — 352 с.
17. Пармон Ф. М. Композиция костюма: одежда, обувь, аксессуары: учеб, для вузов ⁄ Ф. М. Пармон. — 3-е изд., перераб. и доп. — М.: Триада плюс, 2002. — 311 с.
18. Шьем костюм ⁄ [пер. с англ. Ю. Л. Плискиной]. — М.: Ниола 21-й век, 2001. — 127 с. — (Singer: Б-чка по шитью).
Дополнительная:
19. Аброзе Е. А. Индустрия моды в условиях глобализации культуры: дис… кандидата культурологии: 24.00.01 / Аброзе Евгений Артурович; Санкт-Петербургский государственный университет культуры и искусств. — СПб., 2006. — 168 с.
20. Аброзе Е. А. Мода в динамике культурных процессов Европы ⁄ Е. А. Аброзе. — СПб.: Нестор, 2005. — 130 с.
21. Аймермахер К. Знак. Текст. Культура ⁄ Карл Аймермахер. — М.: Изд-во РГГУ, 2001. — 394 с. — (Труды Института европейских культур).
22. Албакова Ф. Ю. Символ и традиционные фольклорные формы культуры / Ф. Ю. Аблакова, — М.: Диалог-МГУ, 1999, —
